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Guardare indietro al passato può fornire alcune delle migliori ispirazioni per la moda odierna e può certamente suggerire le tendenze di domani. Quest’anno, ad esempio, è stato tutto incentrato sulla fusione di epoche storiche della moda per ottenere il meglio dello stile vintage in un unico “fit” coeso. Quando guardiamo indietro agli anni ’70, altrimenti noti come il decennio della disco, ci sono lezioni di moda da imparare, insieme a quelle che siamo più che felici di lasciarci alle spalle.
In questa era definitiva sono successe molte cose che hanno portato a cambiamenti duraturi nella cultura popolare nel suo complesso. Sul fronte dell’intrattenimento, che ha naturalmente alimentato il mondo della moda e viceversa, gli anni ’70 ci hanno portato la morte di Elvis Presley, l’inarrestabile regno di Aretha Franklin e gli inizi dei Queen. Insieme alle tute scintillanti androgine e bohémien di Freddie Mercury, abbiamo visto jeans a zampa d’elefante su Pam Grier, abiti con cappuccio e scollature vertiginose sulla regina della disco Donna Summer e abiti caftani su Elizabeth Taylor.
Oltre a questi capi essenziali, la moda dell’epoca era segnata da tendenze che potrebbero sembrare estranee alla Gen Z: pensate agli zoccoli spessi usati per ballare tutta la notte e ai coordinati tie-dye alla moda rimasti dall’era hippie. Ma una cosa è certa: nessuna tendenza è mai veramente morta e sepolta. Anche gli stili più sgradevoli torneranno in qualche iterazione prima o poi, quindi questi look anni ’70 sono destinati a risorgere (se non lo hanno già fatto).
Il tie-dye era una tendenza negli anni ’70
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Fino al 2020, il tie-dye era stato visto a malapena dal suo periodo di massimo splendore negli anni ’70 (a parte un ritorno di breve durata negli anni ’90). Questa tendenza fa parte dell’estetica psichedelica che era massiccia alla fine degli anni ’60, che stava lentamente diventando popolare e poi esplodendo dopo che le icone dell’epoca, tra cui Janis Joplin, indossarono il look a Woodstock nel ’69. Avendo sperimentato brevemente la psichedelica fusione di colori negli anni ’90, i millennial potrebbero associare il tie-dye alle estati dell’infanzia, mondi lontani dalle tendenze della moda en-vogue. Quindi, naturalmente, siamo tutti caduti dalla sedia quando è emersa una reiterazione della mania del tie-dye l’anno scorso. Questa moderna interpretazione ha visto le fashioniste sfoggiare il motivo misto in tonalità tenui, lasciando opzioni colorate per abbigliamento sportivo e accessori.
Negli anni ’70, il tie-dye era particolarmente in vista nei festival musicali, e appariva su abiti, tute e coordinati. Adottato dal movimento Hippie, rimase una tendenza popolare nei primi anni del decennio, per poi scomparire insieme agli altri elementi fondamentali dello stile psichedelico.
Lo spandex era il capo preferito delle dive della discoteca
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Se c’è una tendenza che siamo grati non sia durata nel tempo, è lo spandex (un materiale elastico generico di cui uno dei produttori più famosi è Lycra). Lo capiamo; questo tessuto era una scelta ovvia per gli anni della disco, ma non è morto lì. Lo spandex è sopravvissuto fino agli anni ’80, diventando il capo perfetto per i look da palestra prima di essere quasi del tutto dimenticato negli anni ’90, almeno al di fuori del regno dell’abbigliamento sportivo.
Negli anni ’70, lo spandex era un elemento fondamentale della scena dei club, poiché l’idea era di indossare abiti aderenti che ti permettessero di scatenarti davvero. Spesso si presentava sotto forma di tute o jumpsuit, top attillati e pantaloncini corti o hot pants (un’altra tendenza degli anni ’70 che ha fatto capolino nei tempi moderni). Oltre allo spandex, altri elementi essenziali del look da discoteca includevano tacchi a spillo e, naturalmente, glitter e paillettes. Vediamo ancora questo tessuto nel nostro abbigliamento sportivo, ma non abbiamo ancora avuto un’esplosione di spandex nei nostri guardaroba negli anni ’20. Ciò non significa che non possa accadere, però. Gli hot pants non se ne andranno da nessuna parte quest’anno, quindi qualsiasi cosa degli anni ’70 è un gioco leale.
Le icone degli anni ’70 hanno esagerato con gli zoccoli
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Gli zoccoli risalgono a ben prima degli anni ’70, con le prime versioni in legno registrate per la prima volta nei Paesi Bassi nel XIII secolo. Naturalmente, questa calzatura storica si era adattata in modo significativo quando divenne popolare negli anni ’70, ma la silhouette massiccia rimase la stessa. Indossati da artisti del calibro di Stevie Nicks e altri musicisti di prima categoria dell’epoca, gli zoccoli sono simili ai muli, una scarpa molto più familiare ai millennial e alla Gen Z, ma presentano una piattaforma più grande sotto la suola. I muli, d’altro canto, sono una scarpa multiuso ideale, poiché tendono ad avere una suola piatta e possono avere qualsiasi altezza di tacco.
Erano indossati sia da uomini che da donne, allineandosi all’ideale di calzature con plateau che ha dominato l’estetica del decennio. Abbiamo assistito a picchi nella popolarità degli zoccoli nel corso degli anni 2020, ma dobbiamo ancora vedere gli zoccoli altissimi che hanno dominato gli anni ’70 (e che hanno forse portato a qualche caviglia rotta) tornare completamente alla moda.
I top all’uncinetto hanno dominato gli anni ’70
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Gli anni ’70 hanno fatto da sfondo al movimento femminista di seconda ondata, che è emerso per la prima volta alla fine degli anni ’60. L’uguaglianza sessuale e la libertà erano concetti chiave abbracciati dalle donne di tutto il mondo, e questo ha segnato un passaggio dagli standard conservativi della moda degli anni ’50 a look più audaci e liberati. Il movimento ha aperto la strada a capi come il top all’uncinetto arioso che è diventato super popolare, in quanto era una delle tante opzioni che davano alle donne la libertà di vestirsi comodamente e divertirsi con la loro moda senza preoccuparsi di soddisfare gli standard di modestia. Ma i top non erano gli unici capi realizzati all’uncinetto; questa popolare cucitura ha trovato la sua strada su tutto, dalle tute ai bikini, durante tutto il decennio.
Questo stile di cucitura è una tendenza degli anni ’70 che è sicuramente riemersa nell’era moderna, con pezzi all’uncinetto alla moda che hanno preso il sopravvento nell’estate 2023 e sono rimasti in voga fino allo scorso autunno. Facciamo un salto in avanti fino a questa primavera ed estate, e le gonne all’uncinetto in particolare sono state ovunque.
Gli ombretti pastello erano fuori dal comune
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In termini di look trucco alla moda anni ’70, la bellezza rifletteva in grande stile la febbre della disco. Pensa a occhi scintillanti, labbra luminose e riflessi scintillanti. Questa estetica scintillante è ancora comune oggi, ma un look anni ’70 che non vedrai nei tempi moderni senza l’etichetta “vintage” è l’ombretto pastello. Abbiamo ancora accenni di occhi satinati che tornano in auge negli anni ’20: mi viene in mente la mania dell’ombretto pastello che ha spezzato il Barbiecore del 2023. Ma ancora una volta, questo è sempre descritto con disclaimer “vintage” o “ritorno al passato”. Il blu pervinca non è stato visto come un vero e proprio punto fermo dell’ombretto dagli anni ’70, quando regnava insieme all’eyeliner bianco e alle sopracciglia ribelli.
Forse il volto più famoso ad aver reso popolare l’ombretto blu pastello è stata la it-girl Twiggy, che spesso indossava questo look con le sue ciglia folte e folte negli anni ’60 e ’70. Sebbene possiamo apprezzare questo look da una prospettiva storica, è difficile immaginare che gli occhi pastello siano stati la tendenza per un intero decennio, ma è così per tutte le tendenze. Dopotutto, le generazioni future molto probabilmente guarderanno indietro alle labbra con correttore degli anni 2000 o all’eyeliner con spazio negativo del 2023 e si chiederanno cosa diavolo stessimo pensando.